Inauguran exposición de Carlos Alonso que aborda el dolor y la condición humana
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Inauguran exposición de Carlos Alonso que aborda el dolor y la condición humana

El Museo Evita presenta 'Carlos Alonso en los círculos del infierno', una muestra que explora la violencia y la pérdida a través de la obra del maestro argentino.

Redacción

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El Museo Superior de Bellas Artes Evita – Palacio Ferreyra ha inaugurado la exposición “Carlos Alonso en los círculos del infierno”. Esta muestra propone un recorrido único por la obra del destacado maestro argentino, ofreciendo una interpretación del descenso imaginado por Dante Alighieri junto a Virgilio y cuestionando la historia reciente de Argentina.

Un enfoque innovador

La exposición, curada por Romina Cervi, está organizada en cinco núcleos temáticos: Manos Anónimas, Infierno, El ganado y lo perdido, y Hay que comer. Estos ejes indagan en la violencia, la pérdida y la resistencia, buscando ofrecer una nueva perspectiva sobre el acervo cultural provincial. Cervi explicó que quería descentrar la interpretación tradicional y presentar la obra de Alonso de una manera que fuese casi cinematográfica.

El infierno desde la humanidad

La curaduría no sitúa el infierno en un plano metafísico, sino que lo relaciona con la conducta humana. Cervi basa esta interpretación en reflexiones y debates que nutrieron su tesis doctoral, donde Carlos Alonso es visto como un Virgilio modernizado recorriendo los aspectos oscuros de la humanidad.

La figura femenina y su impacto

La exposición destaca la figura femenina como símbolo del dolor y la búsqueda, con una mención especial a Paloma Alonso, hija del artista, quien fue secuestrada en 1977. Este trágico evento influyó profundamente en la producción artística de su padre, quien, según Cervi, incluyó a su hija en sus obras de forma recurrente.

Obra y legado

Además de obras raras y inéditas, la exposición incluye “Sísifo”, un biombo alegórico sobre decadencia y poder. La curadora enfatiza la capacidad de Alonso para anticipar climas sociales, proponiendo que su obra sigue siendo relevante en el presente.

Con un enfoque que prioriza el dibujo sobre la pintura, la muestra busca evitar tanto la idealización estética como la simplificación política, dejando que la obra de Alonso hable por sí misma. A sus 97 años, el artista continúa trabajando en su taller, manteniendo una conexión vital con su legado y la memoria de su hija.

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